Luiz Simões y Jonas Bendiksen

Con motivo de Fotoencuentros en el 2009, la ciudad de Murcia reúne en las diversas sedes culturales exposiciones de fotografía de diferentes autores. Dos de ellos, Luiz Simões y Jonas Bendiksen, abren la sala con dos conceptos que recorren muy bien a lo largo del planteamiento de sus fotografías expuestas.

Luiz Simões. De la serie Vertidos

Luiz Simões, con sus Vertidos expuesto en las Puertas de Castilla, parte de la base de la imposibilidad que tiene el ser humano de deshacerse de los productos artificiales que crea. Esto es, producimos plástico, vidrio, metales, pero sin embargo no somos capaces de deshacernos de ellos de una forma igual a como los producimos. Esto es, no pasamos sin apenas dejar huella. Así, los sujetos de Luiz Simões son presentados desde la ruina, amordazados por los propios objetos que crearon.

Jonas Bendiksen, Abkhazia. Vacaciones en un país no existente. 2005

Jonas Bendiksen, con sus Satélites expuesto en Las Claras, hace una reflexión sobre los lugares aislados, algunos resistentes, que fueron quedando con la desmembrada Unión Soviética. Esos espacios mundiales, no reconocidos en su existencia a nivel internacional, pero que tienen en sí una vida totalmente diferente a la que les atribuimos desde nuestro punto de partida.
Un encuentro que vuelve a hacernos recorrer una bella ciudad, y que, a su paso, nos deja pinceladas que, desde lo visual, nos hacen reflexionar.

Carolina Coronado

Un día como hoy, en 1911, murió Carolina Coronado, una de las grandes escritoras del Romanticismo español. Poemas y prosa componen una obra de una autora que, por sus características, ha venido a considerarse fundamental y representativa de una época cultural que pocos escritores ha tenido en el contexto español por las circunstancias históricas. La obra de Carolina Coronado, sin embargo, ha sido poco explorada, y su biografía todavía hoy es generalizadamente desconocida frente a nombres como Gustavo Adolfo Bécquer o Rosalía de Castro. Por ello hoy especialmente le dedicamos este homenaje. Juzguen ustedes simplemente con la lectura:

El amor de los amores

I

¿Cómo te llamaré para que entiendas
que me dirijo a ti ¡dulce amor mío!
cuando lleguen al mundo las ofrendas
que desde oculta soledad te envío?...

A ti, sin nombre para mí en la tierra
¿cómo te llamaré con aquel nombre,
tan claro, que no pueda ningún hombre
confundirlo, al cruzar por esta sierra?

¿Cómo sabrás que enamorada vivo
siempre de ti, que me lamento sola
del Gévora que pasa fugitivo
mirando relucir ola tras ola?

Aquí estoy aguardando en una peña
a que venga el que adora el alma mía;
¿por qué no ha de venir, si es tan risueña
la gruta que formé por si venía?

¿Qué tristeza ha de haber donde hay zarzales
todos en flor, y acacias olorosas,
y cayendo en el agua blancas rosas,
y entre la espuma lirios virginales?

Y ¿por qué de mi vista has de esconderte;
por qué no has de venir si yo te llamo?
¡Porque quiero mirarte, quiero verte
y tengo que decirte que te amo!

¿Quién nos ha de mirar por estas vegas
como vengas al pie de las encinas,
si no hay más que palomas campesinas
que están también con sus amores ciegas?

Pero si quieres esperar la luna,
escondida estaré entre la zarza-rosa,
y si vienes con planta cautelosa
no nos podrá sentir paloma alguna.

Y no temas si alguna se despierta,
que si te logro ver, de gozo muero,
y aunque después le cante al mundo entero,
¿qué han de decir los vivos de una muerta?


II

Como lirio del sol descolorido
ya de tanto llorar tengo el semblante,
y cuando venga mi gallardo amante,
se pondrá al contemplarlo entristecido.

Siempre en pos de mi amor voy por la tierra
y creyendo encontrarle en las alturas,
con el naciente sol trepo a la sierra;
con la noche desciendo a las llanuras.

Y hallo al hambriento lobo en mi camino
y al toro que me mira y que me espera;
en vano grita el pobre campesino:
"no cruces por la noche la ribera".

En la sierra de rocas erizada,
del valle entre los árboles y flores,
en la ribera sola y apartada
he esperado "al amor de mis amores".

A cada instante lavo mis mejillas
del claro manantial en la corriente,
y le vuelvo a esperar más impaciente
cruzando con afán las dos orillas.

A la gruta te llaman mis amores;
mira que ya se va la primavera
y se marchitan las lozanas flores
que traje para ti de la ribera.

Si estás entre las zarzas escondido
y por verme llorar no me respondes,
ya sabes que he llorado y he gemido,
y yo no sé, mi amor, por qué te escondes.

Tú pensarás, tal vez, que desdeñosa
por no enlazar mi mano con tu mano
huiré, si te me acercas, por el llano
y a los pastores llamaré medrosa.

Pero te engañas, porque yo te quiero
con delirio tan ciego y tan ardiente,
que un beso te iba a dar sobre la frente
cuando me dieras el adiós postrero.

Jorge Furtado. La Isla de las Flores

Coke Rioboó. El viaje de Said

Dona Haraway. La teoría del cyborg

Un día como hoy, en 1985, Dona Haraway publicó su Un manifiesto Cyborg: Ciencia, tecnología y socialismo-feminista a finales del siglo XX. En él expone una teoría con novedosas aportaciones al feminismo que se había desarrollado a lo largo del siglo XX. La autora plantea la existencia humana contemporánea como una existencia cyborg, compuesto de un cuerpo al que se le añaden apósitos que tienen que ver con la identidad puramente individual. El cyborg reacciona en contra de las teorías esencialistas culturales. Éstas, que aprisionan a seres humanos, como en el caso de la mujer, han transmitido conceptos a lo largo de la historia que se han anquilosado en las personas. Así, transforman conceptos culturales en conceptos naturales. Un claro ejemplo es la teoría de la inferioridad natural que presentaba el cerebro de la mujer con respecto al del hombre en la física aristotélica.
Entre otros, el cristianismo y el mito de Edipo se han configurado como condicionantes de una desigualdad entre los géneros.
El cyborg no entiende de conceptos, no comprende y lucha en contra de "hombre", "mujer", por ser categorías que implican una construcción histórica por parte de las teorías esencialistas. Es decir, Dona Haraway plantea una lucha en contra del concepto de identidad que tanto condiciona a las personas.
Quizás sea la mejor forma de comenzar un año reflexionando sobre los conceptos que utilizamos y que prejuzgan la tolerancia ante lo que nos rodea. Conceptos tales como el de la figura paternal o la figura maternal, por ejemplo, crean en el debate actual la configuración de prejuicios tales como la intolerancia ante la adopción de hijos por personas que no se adaptan a los conceptos establecidos de familia que han transmitido las teorías esencialistas a lo largo de nuestra historia.

Ana Josefa de Agüero

Ante la ausencia de fotografías en la red de Ana Josefa, se presenta este mapa geográfico.
Si alguien posee alguna fotografía de ella, ruego la preste para la memoria histórica

Un día como hoy, en 1868, falleció Ana Josefa de Agüero, una de las grandes luchadoras por la independencia cubana con respecto a España. Desde que tuvo conciencia hasta su muerte creyó en la causa de la autonomía de su nación, ideas que le costaron el exilio, la pérdida de los bienes, la pérdida de familiares e incluso la razón en ciertos periodos de su vida.
Ana Josefa de Agüero formó parte de ese grupo de ideólogos en el cual iría creciendo la idea de la autodeterminación. Estas ideas, que luchaban en contra de la colonización, tuvieron éxito tras la guerra de 1895, con la definitiva independencia del estado cubano.

Las mujeres y la revolución

Durante estos días, en 1789, mientras se ganaba la revolución francesa, la mujer iba perdiendo su lucha por el derecho al voto. Ni siquiera los abanderados de la Razón podían pensar que ésta fuese también un tema que atañe a las mujeres.
Muchas han sido las revoluciones en las que las mujeres han tenido que realizar esta doble reivindicación. Muchas han sido las revoluciones en las que la mujer ha participado, como nos muestra este video que recupera la memoria histórica recordando el papel de la mujer en la revolución mexicana. Algunos, ciertamente, aprendemos más Historia en el Youtube que en cualquier centro educativo dependiente de la institución, menos democratizado.

Ítaca

"Ítaca", si gritases su nombre...
se convertiría en una isla con volcán,
en palmeras gesticulando al atardecer,
en un espérame cuando tengas frío.
¡Oh, ninfa gramaticalmente enmudecida!
Pasé por aquí sin escucharte,
pude obviar tus besos hechos de vacío,
atravesaste mi cuerpo sin llegarlo a tocar.

Bye, bye. Te echaré de menos.

Aleksandra Kollóntai. "El amor de las abejas obreras"

De reciente publicación en Alba editorial, sale a la luz el libro de Aleksandra Kollóntai El amor de las abejas obreras. En él la revolucionaria rusa nos presenta tres historias que reflexionan sobre la condición amorosa de las mujeres en su época. ¿Liberarse a través de la revolución bolchevique solamente? Las mujeres obreras, habitantes bajo una sociedad patriarcal que iba dejando de tener sentido desde el punto de vista económico, para convertirse tan sólo un discurso ideológico, tenían que liberarse a su vez de los lazos que las ataban a las casas, a la dedicación completa a la familia, al cuidado y a la dependencia. No en vano la escritora, cuando algunos derechos se habían conseguido para los obreros en Rusia, reclamó que se hicieran extensibles a las mujeres. Y ahí llegó el momento de la verdad sobre las ideologías en el que Lenin se negó a concederlos. La revolución de liberación de las mujeres, en suma, siempre ha sido una revolución más que debían añadirse a las otras. Unos y otros, de unas ideologías u otras, coincidían en cuál sería el papel de la mujer en la sociedad. ¿Cómo decir ser de unas u otras ideologías políticas (socialistas, comunistas, capitalistas, nacionalistas), si para luchar por la liberación de la mujer hay que fundar una nueva ideología política al margen de las existentes? Tal es la reflexión que nos presenta la autora con su escritura angustiada y luchadora.

Camille Claudel

Camille Claudel, La ola (1897)

Un día como hoy, en 1864, nació una de las grandes escultoras del impresionismo francés, Camille Claudel. A pesar de lo que suponía ser una artista mujer en la época, Camille Claudel luchó por abrirse un hueco especialmente dentro del mundo de la escultura, llegando a exponer en el Salon des Artistes y el Salon d'Automne franceses. No obstante, formada en el taller de Rodin, siempre ha venido viviendo en la historia de la escultura del siglo XIX a la sombra de ese gran escultor, o al menos en la comparación con el mismo. Desafortunadamente, de su obra queda tan sólo una pequeña parte, dado que en el periodo último de su vida, presa de una enfermedad, destruyó gran parte de la misma. Cualquiera de sus pequeñas obras es una gran joya, como aquellos genios con poca producción de los que cada obra se transforma en un fetiche. Una gran revolucionaria con respecto a la escultura clásica a la que hoy deseamos hacer aquí un homenaje.

Andrew Huang. Doll Face

Andrew Huang nos abre a la reflexión con este corto en el que hace una crítica a los cánones que nos imponemos, influenciados por los medios de comunicación, y que nos aplastan como una mano de hierro que nos hace desear ser, sin mirar a lo que ya somos. Las mujeres estamos entre las más afectadas por los cánones de belleza (anorexia, bulimia, deseo constante de luchar contra las arrugas, etc.). Espero que un día seamos capaces de mirarnos al espejo y amarnos tal como somos.

Ada Byron

Un día como hoy, en 1852, murió Ada Byron, una gran matemática y pionera de la informática. Ada Byron, partiendo de la base de la creación de tarjetas sobre las que se podía perforar un programa que hiciese de ejecutor de operaciones tales como la automatización del telar, logró crear el primer programa informático complejo (software), que podía no sólo realizar operaciones básicas de la matemática, sino a su vez computar cualquier fórmula algebraica. La invención de Ada Byron, revolucionaria para la época, no conoció avance hasta un siglo después, y en base a ella fueron creados los telares sucesivos para la industria textil. Tal fue la importancia de la creación de la señora Byron, que se creó con el desarrollo de la informática en el siglo XX un lenguaje de programación inspirado en sus investigaciones, el llamado lenguaje ADA, que hoy utilizan grandes organizaciones para gestionar sus operaciones.

No obstante, como era usual en la época, Ada Byron no pudo publicar sus descubrimientos sin utilizar un disfraz masculino. Demasiado escandaloso para el siglo XIX que una mujer creara algo tan revolucionario en una tarea dedicada a los hombres.

Manifiesto de la Mirada: El mundo en historias

Fotografía: Anabell Guerrero

1. El mundo puede ser cuestión de miradas que construyen historias.
2. La Historia no existe si no es contada por todas las voces que se albergan en una pequeña coordenada en el espacio y el tiempo.
3. No existe la Historia Mundial si no se estudian las relaciones físicas (contactos) o virtuales (conceptos sobre el Otro) entre los ciudadanos de cada lugar.
4. No existe la Historia nacional, local, del pequeño territorio, si tampoco se comprenden las relaciones establecidas entre las clases sociales y las generaciones. También físicas (contactos) o virtuales (conceptos).
5. La primera base de una mirada errónea hacia la Historia es el olvido, como el de aquéllos que prescinden de las voces de los que permanecen en el anonimato.
6. La segunda base de una mirada errónea hacia la Historia son los prejuicios, como los de aquellos que prescinden del malestar interno de una sociedad del bienestar, para construir la historia feliz de aquellos que ayudan a reescribir una nueva historia para el Tercer Mundo.
7. Escribir la Historia es hacerlo a través de los órganos de los sentidos. Quien olvida el gusto, el olfato, el tacto, la vista o el oído no podrá hacer más que escritos sesgados.
8. La mirada hacia la Historia se educa, porque son educables los órganos de los sentidos. Es el concepto que se construye a través de la cultura el que nos sirve de guía para la percepción.
9. La mejor forma de educar la mirada hacia la Historia es hacerlo a través del fragmento. Éste quiebra el cristal de un discurso, abriendo al reflejo lo monstruoso, los pequeños espacios de olvido en cada grieta, las voces de los que nunca fueron escuchados.
10. Es así como el Narciso autor de la escritura histórica, al conocer la cara sombría de su ser, podrá abrirse a la tolerancia de aquellos que respetan la pluralidad de discursos.

En EDL 08, Madrid, Istituto Europeo di Design ediciones. (En Prensa)

Texto: Nieves Soriano Nieto

Scimmietta Zizì

Conservare l'infanzia dentro di sé per tutta la vita vuol dire conservare la curiosità di conoscere il piacere di capire la voglia di communicare
Bruno Munari

Conservar la infancia dentro de sí para toda la vida quiere decir conservar la curiosidad de conocer el placer de comprender el deseo de comunicar
Bruno Munari

Así Tucán y Teresita se acercaron en sus paseos vespertinos por los estucos a donde estaba Zizì, el oráculo de la verdad interior que guía el camino de sus vidas a través de la fraternidad, la humanidad, la amistad y el amor.

Alfonsina Storni

Un día como hoy, en 1938, murió una de las grandes escritoras de voz hispana de la historia: Alfonsina Storni. Esta autora deleitó a los lectores con una profusión de sentimientos que, arraigados en una base social, van cabalgando en los versos con el ritmo que coincide con nuestro latido. Alfonsina Storni es un canto a la madurez de una mujer que es consciente de su situación y de la diferencia de trato que conlleva serlo a nivel social. Desde su primer poemario, La inquietud del rosal (1916), hasta su último Mascarilla y trébol: círculos imantados (1938), desde sus obras de hasta sus poemas en prosa o sus ensayos hoy recopilados en Nosotras y la piel (Buenos Aires, Alfaguara Argentina, 2005), Alfonsina es una mujer que se concibe libre, que cree haber contribuido al desarrollo hacia la igualdad comparándose con sus antecesoras. Es una mujer que siente, que ama, que sufre, que se alegra, que reclama que es en la verdad del sentimiento donde el trato humano nos reconoce como iguales.
Es una mujer que nos hace llegar al valor de una vida que fue terminada por voluntad propia en el Mar de Plata, metáfora de la libertad, antes de afrontar un duro proceso de enfermedad que le llevaba a la muerte.

Peso ancestral

Tú me dijiste: no lloró mi padre;
tú me dijiste: no lloró mi abuelo;
no han llorado los hombres de mi raza,
eran de acero.

Así diciendo te brotó una lágrima
y me cayó en la boca...; más veneno.
Yo no he bebido nunca en otro vaso
así pequeño.

Débil mujer, pobre mujer que entiende,
dolor de siglos conocí al beberlo:
¡oh, el alma mía soportar no puede
todo su peso!


Bien pudiera ser

Bien pudiera ser que todo lo que en verso he sentido

no fuera más que aquello que nunca pudo ser,
no fuera más que algo vedado y reprimido
de familia en familia, de mujer en mujer.

Dicen que en los solares de mi gente, medido
estaba todo aquello que se debía hacer...
Dicen que silenciosas las mujeres han sido
de mi casa materna... Ah, bien pudiera ser...

A veces en mi madre apuntaron antojos
de liberarse, pero, se le subió a los ojos
una honda amargura, y en la sombra lloró.

Y todo esto mordiente, vencido, mutilado,
todo esto que se hallaba en su alma encerrado,

pienso que sin quererlo lo he libertado yo.

Elfriede Jelinek

Un día como hoy, en el 2004, se supo la noticia de que la recepción del premio Nóbel de literatura sería para Elfriede Jelinek. Esa información fue importante para el mundo de la escritura, ya que Elfriede Jelinek, a través de novelas tales como La pianista, Las amantes o Deseo, había ido creando un mundo de mujeres en el que hablaba de ellas, de sus preocupaciones, de sus problemas, no sin utilizar una escritura controvertida que había escandalizado a muchos críticos. Tratando temas como la sexualidad femenina sin adornos, los abusos que se le han hecho, la orígenes de los comportamientos, desarrolla las historias con un estilo irónico y en ocasiones violento, como son las relaciones entre los seres humanos a la base en una sociedad desigual, según señala la escritora al hablar de su obra. Defensora feminista radical de los derechos de la mujer, ha sido una figura controvertida para la sociedad. A ello se suma su pertenencia al Partido Comunista autríaco durante años, y la denuncia pública y sin genuflexiones que vino haciendo del Partido de la Libertad, por ser nacionalista y autoritario a un tiempo, lo que le conllevó un ataque constante desde la política de su país a su figura de reivindicación y resistencia.
Un día que cabe recordar no sólo por ser la décima mujer en la historia galardonada con un premio Nóbel de literatura, sino por ofrecerle el mismo un reconocimiento por parte de la sociedad establecida, que resulta un gesto de los cánones hacia la libertad de expresión y la lucha radical por las ideas.